叶问第八代传人「掌力将人拍头入胸的八极宗师叶问的故事已拍尽下一个也许是他」

自从2008年末电影《叶问》的热映以来，连续几年间关于这名咏春拳宗师的各类影视剧作品层出不穷，甄子丹版的《叶问》三部曲、王家卫携手梁朝伟联袂炮制的《一代宗师》、黄秋生版的《叶问·终极一战》、杜宇航版的《叶问前传》······关于这位李小龙恩师的话题和内容似乎已经被过度消耗得几无剩余。再高端、再美味的食材，放在不同的锅里翻来覆去地炒，味道和卖相恐怕都会变得失去任何吸引力。编剧们的目光与其继续不停地在叶老身上打转，莫不如适当地转移到其他同样具有传奇色彩的武术宗师身上。比如说，八极门传奇实战型武术家李书文。

提到八极拳名宿李书文的名字，武术圈外人士或许大多会十分陌生，然而，对于任何一位武术从业者来说，即便是不知道美国总统奥巴马是谁，但对于“神枪”李师爷的大名。出身于河北沧州的李书文，是八极门历史上实战能力的巅峰者，也是清末至民国中期这段国术的黄金时期，公认武力值最强的战神级人物之一。根据现有资料记载，李书文个性正直冷峻，不苟言笑，练拳时如癫似狂，农闲时，每天走路都是行步、闯步，或是抖大杆子往返，看过其练功的人称其为“疯子”、“魔怔”、“枪痴”。近乎疯狂的苦练，成就的是这位八极门宗师的拳枪双绝。

李书文枪法通神，其练枪体系亦自成一派，几乎只是反复锤炼拦、拿、扎三个最基本的枪招动作，而成就的威力，却十足惊人。据传说，李书文曾在袁世凯的府邸内，大枪闪电般洞穿多位日本武士的咽喉。而在其他各种类型的比武中，更是未尝一败。

李书文的拳法向来有着“不二打”的恐怖称谓，意即其与人交手时，从不用出第二招。讲究“艺贵专精”的李书文对于武技的理解，极度注重招式的招数的精纯程度与功力，同他交手的人，几无人可见到第二招，便会轻者伤残，重者殒命。传说中，李书文曾用掌法将别派前来挑战的武师的脖子，生生拍入腔中。因此，李书文另一个为人所熟知的绰号便是“李狠子”。

即便是日本人，对于李书文这位中国武神，也有着近乎迷信式的崇拜。在松田隆智的经典格斗漫画《拳儿》中，李书文是一个神话般的存在，一直是主角心目中的武道图腾。而在打击感最为“拳拳到肉”的3D格斗游戏《VR战士》中，更是以李书文为原型，塑造了主角结城晶的角色，来向这位东方武道超人致敬。

在王家卫导演的《一代宗师》中，张震饰演的八极拳高手一线天，角色定位便无限接近李书文，冷厉的眼神，利刃出鞘般的锋锐气质，崩撼突击、挨膀挤靠的近身暴烈重击，无一不是在向这位八极门前辈致敬。试想一下，如果真有一天，我们熟悉的袁和平、洪金宝、甄子丹等功夫片名家们以李书文为题材，打造出一部真实记录这位八极巨匠的功夫电影，精彩指数必定爆表。

一代宗师-叶问这篇文章给我们的启示是什么

一、世间所有的相遇，都是久别重逢
《一代宗师》或许仍然是原来那个文艺青年教父王家卫的东西。原来有多少特写，有多少独白，有多少在黑暗中隐藏的头颅，被侧光照亮，一动不动盯着摄影机的长镜头，现在就还有多少。原来有多少人看着他老人家的片在影院里睡着了，现在就还有多少。
打戏当然是没话说，雨夜大战，火车站大战，每一场戏都足够好，好到完美。同学说，片中的武打场面都故意弄得很虚幻，我想是因为这样，在处理打戏的时候，首先镜头很短，其次机位多变，最后景别很大，导致一招一式的来龙去脉都看不清楚，只知道一个物体碰撞到了另一个物体。然而这种运动就是唯一的意义，它就比那些以详细记录为主要目的的，拖泥带水的玩意更加来劲。
然而景别问题是一个大问题，我从来没有在一部片子里边看到这么多的特写镜头。我不敢说《一代宗师》是今年最好的电影，但是我敢说它是今年特写镜头最多的电影。假如我输了，我可以拿出每月收入的三百分之一，捐献给中国电影基金会，以促进他们对特写镜头事业的推广和普及。王家卫的电影看得不多，不明白这些东西到底有什么意义。你知道，当一个人在念一大长串台词，而屏幕上除了他那张脸，除了去注视他一张一合的嘴之外啥也不能干，虽然很有效的把人的注意力集中在这一个人身上，不过如果通篇都是这些个东西，最后是会恶心的不行的。我不知道此后有多少人再也不想看到章子怡的脸了。
宽银幕时代的特写镜头越来越少了，因为有一条科学真理是不能违背的：银幕是宽的，但是头不是。一个头如果只能填充银幕的三分之一到四分之一，那么孤零零的一个头耸立的屏幕上是如此的奇葩。王家卫老师已经很努力把头颅侧着放，但仍然铺不了多少地方，但是王家卫老师的头颅也不是一般的头颅，他的镜头上除了头颅啥也没有，黑暗里什么也没有，只有一束光照亮了这个头颅，这才是真真正正的特写镜头嘛。
另外一个问题是结构问题。我想这个版本肯定不是完整的版本，甚至只有完整版本的一半也说不定。如果说文艺片不一定有一个结构的标准答案……那么……是不是片名应该改一改？叶问在片子里基本上就是一个酱油，真正有戏的竟然是宫二先生，本片可以叫做《宫二先生的情人：叶问》。
还有张震老师。张震老师为了这部电影苦练八极拳，最后得了个全国冠军，却被只删得剩下三场戏，成为史上最坑爹的酱油。我们讨论之后得出的结论是，如果不把张震老师给删了，这部片就又得改名了，叫：《宫二先生和她的情人们》。
我很喜欢某一处关于时间的处理，从1950年的除夕夜宫二先生问，你知道十年前的除夕夜我在干什么吗，闪回到1940年的除夕夜。终于知道她在干什么了。
二、宁可一思进，莫在一思停
大学的时候听过一个文学院老师讲金庸，他说，武侠题材和功夫题材是有区别的，在冷兵器时代那叫武侠，在热兵器时代那就得叫功夫。我想这区别无非是，吹牛吹得大了，吹不破的时代叫武侠，吹破了的时代就叫功夫。那位老师还拿文学上的史实向我们证明，在古代的武侠小说远远没有那么神奇，只是帝国主义船坚炮利打过来之后才神奇起来：所谓你有科学，我有神功。总之就是，武侠是我们中国人对自己老祖宗的又一次意淫。
前几天在讨论《太极》的时候想到，对于中国人而言，功夫和蒸汽朋克有着相同的内核，怀旧，认为历史有一种更好的可能性。武侠时代的故事有一种无知而狂欢的悲哀，功夫时代的故事有一种强撑着嘴硬的悲哀，假如力量就是正义，我们这个被打得屁滚尿流的民族还怎么混？面对着与现实的巨大落差，我们这个民族选择了活在过去的梦里，用电影里的话说，“活在自己的年月里”。
这个电影讲得就是那个神话时代的最后一缕星辉，最后一批生活在一个叫做“江湖”的世界里的人。功夫本身是怀旧的，讲述一段关于功夫的往事，就是怀旧中的怀旧。我不知道这部电影能否当做纪实片来看。在功夫圈子里，历来都有吹牛逼的光荣传统，但是我觉得，假如他们真的是电影里的那样，我们应该爱他们，和他们一起悲伤。
我知道你们想看到的是一个很牛逼的人如何干掉看不起他的人，如何干掉外地人，最后如何又干掉外国人，成为一个最牛逼的人。这也是甄子丹老师那个《叶问》所做到的，你们看了很开心。在看到《一代宗师》之后，你们会说，哎呦我操，这个片子把叶问拍成文艺小青年了。不是吗？我不知道。然而两版的叶问都很清楚的告诉我们，叶问是一个出身良好的斯文人，所谓纨绔子弟，习武是他的一个嗜好，就如同别人嗜好解微分方程，观测星象和收集邮票一样，你们能不能接受这样一个人？不能。因为功夫对你们来说就是去打败别人，怎么可能是一种爱好呢？你们接受不了不那么功利的习武。
宫二先生他们又是另外一批人，功夫不是爱好，也不是为了打败别人，而是为了进入一个圈子，在这个圈子里混下去的通行证，安身立命的东西。当这个圈子土崩瓦解，功夫什么也带不给宫二先生之后，它就没用了。她的幸福依赖于它，她也就不会幸福了。
“面子”和“里子”的争论，在电影里有至少三层意思。第一层是赵本山为宫保森做了什么事情，导致他不得不流亡南方，为了宫家的面子甘当里子；第二层则是章子怡杀师兄，一生不嫁人不传艺，为了宫家的面子又当一次里子。第三层则是所有的武林人物，他们都是里子，因为武林，功夫，本质上就是意淫，是我们这个民族强吹的牛逼，而他们则都是这个大面子最后的牺牲品。

一代宗师剧情解说，真心不懂，不知道说了几件事？？？！！！

一代宗师》从来就不是叶问传，这个故事讲的其实是中华武术会第三代主要成员各自创派授艺的故事，故事的主线有三个：叶问、宫二、一线天。主要门派有三个：咏春、八卦与形意、八极。

1、叶问逃亡途中遇到宫二，幸得宫二出手，被救一命，自此对宫二的救命之恩感激于心。一线天之后逃到香港，开设理发店隐姓埋名。

2、与此同时，宫二因为父亲被师兄马三杀害一事勃然大怒，毅然退去婚约，要肃清门户，但同时遭到宗家各位长辈的反对。为了报仇，她不惜立誓：终生不婚、不传艺他人，要在报仇之后将一身六十四手绝学带入坟墓。

3、传承中国武术精神是《一代宗师》的始终坚守的创作理念，王家卫将这种理念直接切入到电影的故事情节以及片场的美术设计之中，包括对于不同明星的形象定位，也是依据不同武术门派的特点。

注意事项：

1、该片讲述了民国期间“南北武林”多个门派宗师级人物，以及一代武学宗师叶问的传奇一生。

2、王家卫《一代宗师》的初衷从“咏春”、“叶问”开始，在他“宗师之路”的旅程之中，通过拜访各路宗师，王家卫对这部电影的想象已经不再局限于“咏春”这一个门派，而是由“一条街”变成“一个时代”。

3、《一代宗师》不仅仅讲叶问，而是将与叶问同时代的中国各派宗师都纳入镜中，进行全景式高手扫描。